SINOPSIS:   Jack Torrance acepta un empleo como vigilante invernal de un gran hotel de montaña, el Overlook. A pesar de que el director del hotel le informa que años atrás otro vigilante invernal asesinó a su familia, Jack decide instalarse junto a su mujer y a su hijo. Una vez allí, su carácter se va transformando y su estado mental va degenerando hasta terminar poseído por los fantasmas que pueblan el lugar.

Célebre adaptación realizada por Stanley Kubrick de la novela homónima del maestro del horror Stephen King, en la que un pletórico Jack Nicholson ofrece una de sus más memorables (y aterradoras) interpretaciones. Fiel a su fama de perfeccionista redomado, Kubrick hizo que Shelley Duval, que interpretaba a la sufrida esposa del protagonista, repitiera 127 veces la misma toma. Otra curiosidad: la habitación embrujada prevista por el guión, la 217, tuvo que ser cambiada por la inexistente 237, ya que el propietario del hotel donde se rodó el filme no quería que sus clientes tuvieran reparos en alojarse en la misma.

CRITICAS:  
La mejor utilización de la luz y el sonido de la Historia del Cine.

El Resplandor dejó la marca ineludible del maestro de todos los géneros en la bandeja de entrada del cine de terror. Hasta aquel día, las películas de esta noble familia poseían dos características inherentes a ella: los golpes de efecto y la penumbra. Con El Resplandor, Kubrick finiquitó el género y lo llevó un paso hacia adelante.

No buscó la empatía del público ante la adversidad existencial de Jack, sino que antepuso el obvio recurso de la novela de St. King para cocinar un aumento paulatino de la tensión distanciando emocionalmente al espectador de los actos del gran Nicholson. Ese fue uno de sus mayores aciertos. El segundo, y que pone título a esta crítica, fue la revolución que supuso acojonar al respetable con más voltios de luz que un concierto de los Village People. Fue una agradable sorpresa comprobar en carnes como un lunático golpeando una pelota contra una pared daba más miedo que cualquier zombie salido de ultratumba. La luz nos mostró una mente perturbada con la misma precisión que el bisturí de un cirujano. Y el sonido nos aterró: las ruedas de un triciclo sobre madera y moqueta, el golpeteo de la pelota contra suelo y pared, las teclas de la máquina de escribir incluso, cómo no comentarlo, la voz doblada de la gran Verónica Forqué chirriando de manera sublime con cada aparición en pantalla.

¿Qué produce más temor? Escuchar repiquetear contra la pared o contra unas teclas los golpes solitarios de un psicópata in crescendo minuto a minuto... o contemplar a un malote entre tinieblas y vestido de negro con un gancho en la mano? Personalmente me acojona el doble lo primero, ya que me acerca a su realidad de manera nítida y brillante.

Nadie ha conseguido retratar mejor los "laberintos" de la mente humana como Kubrick en esta extraña película bañada de luz y arropada por su sonido, amén de regalarnos proezas técnicas como ese travelling a ras de suelo que ha pasado por mérito propio a encabezar una de las mejores secuencias del cine de todos los tiempos. Autor: Txarly Qingoco (China)

OBRA MAESTRA

"Danny, existen lugares que son como las personas, unos resplandecen, y otros no."